愛馬仕總喜歡提及的一個話題是“時間就是奢侈品”。

最近，關注現代性的半年刊潮流雜志Port采訪了愛馬仕的男裝創意總監Véronique Nichanian，也和她聊到了這句話。

Véronique Nichanian任這一職位已經28年，最初她也從愛馬仕前任藝術總監Jean-Louis Dumas那里汲取創意靈感。但現在作為愛馬仕的老員工，她也對這個品牌本身、奢侈品的現代性意義和時裝設計的現代性意義等問題有了思考。

在Port的這個專訪中，這些問題她都有所提及。這并不是一個她罕見的訪談，在Port之前，Véronique Nichanian也在2010到2015年年間分別接受過《福布斯》、《GQ》、《Another》等媒體的采訪。她的思路通常是概念化的，不會舉出太多例子來闡釋一個問題，經常提到的幾個詞是“理念（Idea）”、“極好的（Fantastic）”、“夢想（Dream）”等。

她沒有談及什么愛馬仕的幕后故事。在前兩年，她也會提到的觀點是“我不是在做時尚，我只是在做衣服”的觀點。而在Port這個專訪中，這種觀點也貫穿其中，比如她還是會提到“愛馬仕在創造幻想”、“愛馬仕不是一個單純意義上的時尚品牌”。

1.愛馬仕不是單純意義上的時尚品牌

愛馬仕不是單純意義上的時尚品牌，很少有人會去我的設計里找潮流趨勢的美學。相反，愛馬仕提供的是“純粹的永久性”。也是這一點定義了這個品牌的衣服、廣告，還有其他所有的平面形象。

“作為一個品牌，愛馬仕的確是被它180年的品質、正直、創意來定義的。我們在創造‘幻想’。”

2.“我們應該慢慢來，這才是真正的奢侈品”

“現在，人們都那么著急，好像每件事你都得盡快地完成。但我想說，‘好的，我們應該慢慢來’。這才是現在的奢侈品，放慢腳步。或許應該被稱為‘慢快樂’？”

3.在愛馬仕所有的衣服都需要傳遞“力量和快樂”的信息

“我們生存在一個超級時代。不過，我們應該活得簡單，坦誠，用你的雙手、頭腦，用你的心去創造美好的東西——這也就是現代意義上的手工藝。到最后，這些東西就會變成一個美麗的物件，一件衣服，會給消費者帶去快樂，也能連接他們的感情。”

4.“我不想做一場秀，展示的衣服看上去就像世界末日到來一樣”

“我不認為自己是一個藝術家，但從某種意義上說，藝術能給人們帶去明快，讓人感到快樂。”

“我不想做一場秀，展示的衣服看上去就像世界末日到來一樣。盡管我知道這個世界面對著復雜的政治經濟局勢，但我們應該多談一談生活的美好。”

5.“真正擅長的東西需要時間”

“在愛馬仕，我們總會記住做好我們真正擅長的東西需要時間，時間就是我們的內核。就好比，你為一段戀情花費了時間，那會讓你開心。”

6.也在思考奢侈品如何與當代社會文化保持相關性

“我們會用到新面料，新材料和皮革混合在一起。通常來說就是用傳統混合工藝，我們的產品都是表達的這個概念。”

7.“如果你要問現代性是什么，我會說是輕快”

“如果你要問現代性是什么，我會說是輕快。我記得我父親的衣服總是很厚重，而現在‘輕快’是如此重要，比如你去旅行時就想能輕便出行，你也想要衣服和物件能輕松出現在你的生活中。”

“我的系列都是以‘輕快’的概念來設計，輕快可以表現在衣服的結構上。”

8.“我總是很著迷于思考‘下一步要做什么’，這對于那些想要‘領先不跟隨’的設計師來說同樣重要”

“一般6個月，我的團隊和我會處理視覺和非視覺上細節，比如形狀和比例。對于我來說，時尚就是T臺上時裝廓形的影響。”

“在做衣服之前看到那些面料會很興奮，因為在那之前好像一切皆有可能，你可以為所欲為。我也總是尋求一些不同的東西，對于我來說這很重要，相信這對于那些想要‘領先不跟隨’的設計師來說同樣重要。我總是很著迷于思考‘下一步要做什么’。”