不管你服不服
講真，人家真的是“拿獎”拿到手軟~~
截至2017 年 9 月，工作室師生已獲得紅點概念獎、iF 概 念 獎、iF 產 品 獎、 美 國 星 火 獎、 美 國IDEA 獎、德國博朗銅獎、意大利 A' DesignAward 銅獎、歐洲設計獎銀獎與銅獎、韓國K-DESIGN AWARD 金獎、臺灣國際學生創意設計大賽金獎、香港設計師協會獎等國際各類設計獎項九十余項，國內設計獎項四百余項。
一直以來，德國紅點概念獎、iF 概念獎等國際著名的獎項重點關注設計師發現問題的角度、解決問題的方法，并以苛刻的評判標準而聞名。這些國際設計大賽的評判標準與國際設計風尚是同步的，甚至有著超前的引領作用，這也是它們吸引全球設計師積極參與的原因之一。
（圖為張劍老師帶領學生參加2014 年紅點概念獎頒獎典禮）
一、 不斷發展與變革的國際設計比賽評價標準
1. 張劍，《祈福的芽》，獲 2014 紅點概念獎 - 至尊獎
1.“概念設計”的概念早已改變
學生參加的國際大賽大多為概念設計比賽。概念設計比賽不同于其他設計比賽之處是，無須作品投產上市，強調設計的創意以及對問題的解決方式與技巧。以往我們對“概念設計”存有誤解，認為是對未來科技的幻象和無法實現的虛幻設計。其實，國際概念設計比賽的作品要求早已改
變，概念設計不再是十幾年前所理解的“上天入地”式的科技賣弄，也不是那些過于虛幻沒法投產的設計，而特指暫時未生產的設計。“設計務實”是概念設計的一種轉變。務實的一方面，是圍繞設計的“本源”展開研究與實踐，強調設計為大眾的生活方式提供未來實現的可能 ；務實的另一
方面，是對產品設計“本體”展開更深層次研究，產品與人在操作過程中完成非物質化的情感交流。
對參賽作品完整度要求的不斷提高，是概念設計比賽的另一項轉變。以紅點概念獎為例，七八年前憑借逼真的渲染效果圖是可以獲獎的，但近年來，這一現象已逐步在減少。紅點概念獎獲獎的作品不但要求創意新穎、解決問題方式巧妙，而且要求作品具有很高的完成度。參賽作品完成
到實物樣機階段很普遍，許多參賽設計同時會提交使用過程的視頻作為輔助資料。
雖然紅點獎分為概念獎與產品獎兩大類型，概念獎評判產品設計的創意與設計思考，產品獎評判產品創新性的同時更多評價產品的工藝與市場價值，但近年來由于概念獎的設計完整性與制作完成度越來越高，概念獎與產品獎的界限越來越模糊，將這一特點歸納為“概念的產品化”是最合
適不過的了。
2.對設計方法創新的注重與設計本體的回歸
設計比賽的思維都比較跳躍零散，這樣的思維既不系統，也談不上有理論依據與方法指導。雖然參賽作品里包含著許多智慧與理念，但被凌亂毫無系統的創意過程撕裂得支離破碎，以至于許多人誤解設計比賽是靠“拍腦袋瓜兒，抖小機靈”取勝。但在最近的獲獎作品中，中國臺灣地區設
計師的獲獎作品顯得與眾不同。他們的創新思路在每一屆的比賽中都有新的突破，許多件獲獎作品都顯露出對設計方法的嘗試與探索。近幾年，許多國際設計大賽的獲獎作品都以創新的設計方法為指導，探索新的設計方向，作品所呈現出來的設計語言令人耳目一新。產品—設計—需求與意識，這是逐級向上的認識層面。拋開對“產品”認識層面的關注，所做的設計必定會與眾不同。它不同于原有產品解決問題的方式與途徑，而是還原到事物的本源去解決問題。這類獲獎作品充滿著對現有設計認知的積極反思，將設計行為回歸到設計思維本源。
設計藝術學科是人文科學的組成部分，不斷發展并在反思中前行的人文思想推動設計藝術思想的不斷革新與探索，這些努力都會在國際設計大賽的獲獎作品中得以發揮與體現。因此，設計比賽是設計研究的風向標，是對設計新風尚的探索。
二、 國際設計比賽的新視野對國內傳統設計教學的反思
2. 張劍，《領結酒瓶》，獲 2014 紅點概念獎 - 至尊獎?
1.以設計程序為主導的線性思維教學對設計認知的束縛
所謂線性思維的工業設計教學模式，是強調以設計程序為中心展開的設計活動。它將工業設計作為一個復雜的工作流程來研究，實質是工業設計的設計程序。設計程序指設計的整體環節，特指設計的流程與步驟，其嵌套著一系列復雜的、邏輯縝密的順序組件。以往設計教學知識點的展開都圍繞設計程序這一線性思維進行。線性思維的工業設計模式適合企業與公司，它的好處是可以面向任何新進員工，只需遵循這一思維模式所引出的一系列流程，以及由此流程所展開的規則與手段，就可以順利完成工作。
線性思維在設計教學中注重學生按部就班地在設計流程里完成“提出問題—分析問題—解決問題”的整個設計過程，殊不知“如何解決問題”才是解決問題的關鍵，才是真正意義上的“設計”；但這些所需要的知識卻不在線性思維的知識體系里。線性思維的工業設計教學體系只能培養熟練的設計工匠。對線性思維教學的質疑，不是否定設計程序在設計教學中的作用。設計程序在工業設計一二年級的專業基礎課程教學中是很有必要的，但之后的教學體系都以設計程序為框架展開，那就出現了以單元化設計程序為主線代替多元化多維度的設計全部的問題。
眾所周知，設計是多元化的邊緣學科，“多元化”與“邊緣”強調設計與各知識體系的交叉互通，與各專業的跨界融合，設計并不是按照一定流程就能學會的一門手藝。
在線性思維的教學體系中，習慣性地將“設計方法”定義為設計程序中的市場調研、數據分析、方案研討，頭腦風暴等各種策略與手段，認為設計方法從屬于設計程序的一部分，或是應該遵循設計程序的框架。
其實不然。從方法論的角度看，“方法”是在人們有目的的行動中，通過一連串有特定邏輯關系的動作來完成特定任務。這些有特定邏輯關系的動作所形成的集合整體，是人們做事的一種方法。德國 19 世紀哲學家黑格爾把“方法”也稱為主觀方面的手段，但它不是物化了的手段，而是人類認識客觀世界和改造客觀世界應遵循的某種方式、途徑和程序的總和。他認為 ：“方法就是工具，是主觀方面的某個手段，主觀方面通過這個手段和客體發生關系。”由此可見，方法是帶有主動性的一種改造世界、解決問題的手段，而這樣的主動性是可以選擇與變化的。設計方法并非從屬于設計程序，反而作為設計程序的操作指導。設計方法的選擇決定設計程序中各類問題的具體解決方式，并貫穿整個設計流程，擔負方向和依據的作用。設計方法強調設計師的主觀性與積極的能動作用。
3.“強調產品的問題而非設計的問題” 所帶來的思維局限
國內高校一直沿用的從發現產品問題導入設計的方法 , 是否依舊合適高校的設計教學？是否能夠培養出具有獨立思維能力與創造個性化風格的設計師？從現有產品尋找問題是企業常用的設計方法，產品的更新換代及改良設計，勢必會在原有的產品上尋找突破口。但這樣尋找問題的方法會在設計教學中帶來思維層級的局限和視角的狹隘。我們不是否定這樣的方法，而是按此方法作設計所關注的問題極為有限，這樣的“有限”不是被外界限制，而是被自我視角的選擇主動限制住了。
理清思維層級，
看看“產品”是如何
一步步由觀念直至具體的 ：
大眾對世界及生活的認識提高→物質及心理層面的新需求→由需求表露的行為及思想意識→設計師為需求改良或創新的新器物（產品）。“產品”一詞加了引號，是特指滿足大眾物質與心理需求的器物，作為理想化的器物，產品不該存在任何的問題。如果設計的視角放在現有產品存在的問題上，我們所做的事情實際是在為那些做出缺陷產品的設計師買單。
三、 新視野下設計教學培養側重點的調整與改變
3. 張劍、李贊文，《油壺漏斗》，獲 2016 紅點概念獎 - 至尊獎
1.對設計方法多樣性與創新方式的探索
上文從邏輯學及方法論的角度對“設計方法”作了新的界定。設計方法具有創新與多樣性。設計方法的特征，取決于設計師個體對系統認知的角度與解決問題的方式與技巧。產品設計的每一個環節都存在設計方法創新的可能，譬如從產品的材料著手的設計方法創新就有很好的成功案例 ：浙江余杭品物流形工作室多年以來從中國傳統材料入手，探索創新設計方法。他們不是模仿材料的傳統工藝和元素造型，而是對中國傳統材料，如宣紙、竹、絲綢等進行解構，分析材料的物理化學及現代審美屬性等，用分析的結果去尋找能表達這一屬性的產品作為傳達的載體。這樣的設計方法所呈現出的設計，既有傳統材質的屬性、特征，又具現代設計語言特點。
“無意識設計”是當代日本設計師運用為廣泛的設計方法之一。深澤直人首次提出“無意識設計”的概念以來，越來越多的日本設計師嘗試對“無意識設計”的概念和運用的延伸與拓展。同以“無意識”為設計方法的日本設計師，設計風格卻迥然不同 ：深澤直人的作品偏向于對無意識的體驗與驗證 ；佐藤大的作品則更自如地將無意識的概念融入產品的造型及感受的各個層面 ；鈴木康広的作品則強調個體無意識的放大，引起集體無意識的共鳴。設計方法對于每一位設計師而言都帶有較強的主觀能動性，同樣的設計方法因個體的認知與理解角度不同，會有不同風格的設計作品 ；設計師個體對設計方法的個性化運用，是形成設計風格的直接原因。
2.創新的設計風格源于創新的設計方法
設計風格是設計師的名片，離開設計方法談設計風格，是缺乏指導依據與操作方向的空談。設計風格是由設計師個性特征按照一定的設計方法、經過大量的設計實踐而形成的。設計風格的形成有其主、客觀的原因。主觀上，設計師由于各自經歷、思想觀念、個性特征、對設計問題的觀察視角不同，在設計作品中自覺或不自覺地形成區別于其他設計師的、具有相對穩定性和顯著特征的設計語言。18 世紀法國作家、博物學家布豐有一句名言，“風格即其人”，強調個體作用而產生設計風格的現實。客觀上，設計師的設計活動依據一定的指導方法，貫穿整個設計工作的全部，方法的指導作用在形成個性風格的過程中起到了依據與方向的作用。設計師的能動性表現為對原有方法的拓展與創新，方法創新會帶來新的指導結果——新設計風格。在以往“設計風格”課程的教學中，我們大多去分析國際著名設計師作品的風格，或用設計史的流派與風格特征對設計作品加以分析。但是，卻沒有去嘗試分析形成這樣風格的設計方法。空談設計風格不去探究設計師的設計方法，只能停留在形而上學的現象表層。
3.培養由產品問題表象追尋設計問題本質的研究精神
產品設計本應是“對設計的研究”，而非對“產品的研究”，若將研究的視角放在產品上，是停留在設計活動的最底層，僅是問題的表象，不可能徹底解決問題。不知道問題的根源而選擇的設計方法是盲目且無針對性的。設計教育需要培養學生對設計問題探索根源的研究習慣，學生一旦養成這樣的習慣，會貫穿在整個本科學習階段，甚至影響畢業以后的具體設計工作。
探究設計問題的本質是由對問題從感性認識上升到理性認識的過程，而要發現設計問題的本質，在教學中應注重以下兩點的培養 ：
第一，培養學生發現問題的能力，與感受現象的主觀能動性。對現象要收集大量的素材并了解，通過個人的感受去體驗。設計問題所呈現的現象是進入問題本質的先導，認識設計問題的本質及規律只能從認識它的現象開始。
第二，對感性認識的素材要進行去粗取精、去偽存真、由此及彼、由表及里的思維加工，尋找產生現象的根本原因與理論支撐。要指導學生學會用理論解釋問題現象的能力，嘗試主觀感受的個性發揮，將個體主觀感受在理論依據的指導下，合理有目的地融入設計作品之中，這是形成設計師個性化設計風格的主要途徑。
美國設計教育專家威廉·立德威爾在他的《通用設計法則》中列舉了近一百種設計創新法則，法則的理論來源無一例外都來源于諸如心理學、社會學、邏輯學等其他學科。跨學科的研究對尋找設計問題的本質是至關重要的。
四、 以國際大賽帶動設計教學的現實意義
4. 李贊文，《衡》，獲 2016 紅點概念獎
2010 年廣州美術學院工業設計學院實施工作室制教學，生活設計工作室是眾多新建工作室之一。在工作室建設初期，組織學生參展獲獎是提升工作室在國內設計教育界影響力最有效的方式。以設計大賽帶動設計教學對工作室學生而言更具現實意義，若在本科期間獲得國際獎項，對學生畢業求職、留學考研都有顯而易見的幫助。許多獲獎同學在之后的設計學習中會主動提高對自己的設計要求，并帶動整個班級的學習氛圍，為工作室的教學帶來積極向上的影響。
5. 程碧亮，《被展示的時間》，獲 2017 紅點概念獎
國際設計比賽是對設計師能否將產品設計各基礎要素——功能、人機、操作、心理等綜合運用的高標準評判。參加國際設計比賽既是對學生產品設計能力高標準的培養，又能把握國際最新設計趨勢。工作室不僅按照日益提升的國際設計大賽標準組織學生參賽，同時以工作室近年來的研究方向去嘗試獲獎的可能。近幾年，工作室以行為與無意識為設計問題出發點，在 2017 年獲得兩項紅點概念獎。（圖 6、7）組織學生參加國際設計大賽的目的，不僅僅是為了獲得獎項，更重要的是將設計教學的評價標準與國際設計大賽的評選標準同步，這是對設計教學的高標準嚴要求。
結 語
6. 麥培珊，《存錢罐》，獲 2017 紅點概念獎
設計教學與設計研究方向需要放在國際化的語境下來討論，參與國際設計大賽是最好的體驗方式。不斷提升的設計大賽評價標準是對設計認知的不斷更新，設計認知的不斷更新是人文思想與意識形態進步與發展的驗證。
設計教學不僅僅要向學生
傳授設計技能與設計方法，
更重要的是培養學生敢于對
現有思維進行反思與更新的能力。
沒有停滯不前的設計方法，
是因為沒有停滯不前的意識與思維。
