紐約時裝周天貓日，由馬云牽頭的天貓為國內品牌掀起于一場關乎“中國品牌正名”的時裝首秀，齊刷刷亮相于紐約的Li-Ning、PEACEBIRD （太平鳥）、CLOT 、CHEN PENG 不禁讓人看到了國人品牌正在如雨后春筍般為時尚發聲。中國這個龐大的消費市場，在迎來“洋貨”的同時，更應該關注自身。無論是過去的失敗，還是今天的轉型與蛻變，每一個品牌都需要成長的空間。今天，你說“ Made in china”是一種榮耀。
四例品牌首秀
四種不一樣的中國“印記”
Li-Ning 幾乎是一夜之間成為了國民最粉的品牌，從過去在“大街小巷”的不斷鋪店再歷經撤店，在看到這個如此親民的運動品牌完成逆襲，許多人都在為李寧瘋狂的打call，在這一季天貓日中，還有一位不斷為中國制造發聲的 CLOT 創始人陳冠希，也帶來了他的品牌紐約首秀。
如此鏗鏘有力的正言，更能激起民族品牌的創造力。同時天貓牟了勁拓寬的海外市場，也為國人品牌提供了更多的空間和平臺，至此天貓官方表示能夠篩選進紐約時裝周的并非易事，必須經過層層的嚴格的甄選，甄選的品牌必須代表各階層的時尚和消費階層。這也才使我們看到過去老牌級的太平鳥的悄然轉型，太平鳥的低調轉型在中國無疑是最為成功，迅猛的，深得本土的年輕人群眾追捧。
太平鳥△
現在中國時尚產業除了為數不多的新銳設計師靠著買手店抱團取暖以外，國內巨大的商業平臺像京東、天貓等也慢慢表現出他們想要扶持新生時尚力量的態度和決心。扶持新銳設計師這一趴，天貓一出手就遠超了京東，2016年畢業于倫敦時裝學院不久的CHEN PENG作為獨立設計師品牌入選展示名單。2018年的紐約，四例國人品牌在其設計中皆注入了時尚的中國元素，注入了新的中國式力量，大放異彩。
陳鵬△
李寧
第一個登上紐約時裝周舞臺的中國運動品牌，以“悟道”為主題，火力全開的詮釋李寧的中國印記，在其配色設計上可以看到經典的紅與黃，這個被戲稱為“番茄炒雞蛋”的配色早已存在于中國傳統文化旨趣之中，紅色象征著喜慶，權威，黃色象征著興旺，同時也象征著體育精神。這種傳統文化的基因與運動基因結合勢必要引領一波國潮色彩，頗為時髦！
秀場后臺
緊跟潮流趨勢的李寧，在其服裝上有一個格外亮眼的國民自信植入，品牌的Logo以鏗鏘有力，方正的中國文字呈現，“中國李寧”四字與李寧在奧運會上運動的精彩瞬間印花結合?；厮輨撌既说慕浀?，一面在展現了自身品牌的歷史和品牌的運動文化，一面又是展現了 90年代的復古風、現代街頭文字潮流文化的結合。悟道而悟出了“自省、自悟、自創”！
在鞋履的設計上，李寧的鞋款轉型也已然顛覆了對從前的款式的認知，不得不感嘆確實有在用心做好，解構風格重塑的悟道系列，珀之心，融合老爹風格全新打造的蝴蝶都迎合了時下青年人對街頭潮流的需求。
太平鳥 PEACEBIRD
太平鳥首秀的中國印記無疑是非常醒目的中國文字，2018年時裝周的秀場上掀起了一股中國文字風，而于太平鳥而言，這一季他們在系列設計中注入了上世紀90年代的學生時代的記憶，用復古風潮喚醒人們對于過去的懷舊情愫，回歸自我。
太平鳥這一季的品牌轉型，注入了學生時代元素，有聲有色的將“值日”二字和紅臂膀結合，仿佛聽到了本土的學生年代的聲音：今天我值日，走開走開，檢查衛生了??！以及90年代流行的可口可樂文化，“請君喝可口可樂！”等文字標識將觀者一下代入充滿回憶的年代，亦是復古，又或潮流，極具玩味。
設計團隊除了運用大量的slogan 、復古字體外，還運用了復古色彩的碰撞，面料拼接等年輕工藝手法，你會看到上個世紀年代顏色的僵硬感，邋遢不符合人體輪廓的西服外套，短袖衫穿在長袖外面、毛衫的結合，都是標配的街頭的主流文化。
看到太平鳥榮登上紐約的背后是其品牌多年來不懈努力的結果，可以預見未來中國的品牌市場發展越來越好，中國的品牌不單走出國門，參加海外大秀還會與許多品牌聯名，亦如即將提到的 CLOT。
CLOT
在紐約大學為中國制造發聲的陳冠希無疑是華人之光的驕傲，CLOT的紐約時裝發布正好時至品牌的十五周年慶典，這個引領街頭潮文化歷經十五年的心里路程，以“過去、現在、未來”發布了男女裝混搭系列，設計的重點也展現了各個系列精彩的疊搭文化。
龍哥△
與主題相呼應，說是一場發布秀，不如說是陳冠希的友人party，因為你看到的素人模特皆是CLOT品牌的精神支柱，見證CLOT成長一路相伴的朋友，亦如其中大家不乏耳熟能詳的名字：Aleali May，JanaeRoubleau，Tabatha mcGurr等。
Vernie Yeung △
Dr.Woo△
在其系列設計上，最為突出的就是COLT的品牌聯名和定制，其中不乏CLOT x NikeWorld Cup運動衣CLOT x NikeLab Air Force 1 和 CLOTx Converse LA Pack以及 Buscemi獨家聯名拖鞋等。
MC仁△
經典的中國風元素是這一季CLOT的中國印記，衣服好不好看不在于設計，而更重要的是搭與穿得好看，活躍于搭配與潮流圈的陳冠希在其官方這樣表示：“街頭潮流從不缺少創造力和手工藝，我們非常榮幸能把這些優質的能力和資源整合在一起并展示出來，創造出屬于整個潮流界的“街頭定制”秀?！?
CHEN PENG
膨脹有趣的寬大羽絨衣，斑斕的色彩搭配，奇趣怪異的秀場造型...看到這些元素是否有些熟悉？還記得2015年倫敦時裝學院碩士畢業秀壓軸出場的“角斗士”造型嗎，后續被各大媒體雜志紛紛報道。該作品設計師CHEN PENG后來于倫敦創立了自己的品牌，積蓄兩年，如今攜手天貓啟動的“2018設計師DT創新計劃”以更成熟、更貼近消費者的姿態登上紐約時裝周的日程。
兩年來他從原來的概念化、創意化強烈的學生風格慢慢變得更了解顧客想要什么，這一季設計師CHEN PENG不再是輸出自己想法的講述者，這次他想做一個傾聽者，用心去傾聽，聽見一千多位顧客的穿搭訴求以及對美的感受，所有點點滴滴的反饋匯成了他整季作品的靈感來源。
一躍而紅 平均時尚
<NORMAL-IN-NORMAL>
回顧在倫敦時裝周開場秀，倫敦時裝學院專場一躍而紅的<NORMAL-IN-NORMAL>系列，他通過自己獨特的設計美學，開創性的提出“平均時尚主義”的概念，胖子為何不能有追求美的權利，如何設計出一套適合各種體形的穿著都時尚的衣服成為CHEN PENG要專注思考的問題。
在這個以瘦為美的時尚圈CHEN PENG從獨特的視角給了時尚圈重重一擊，重新劃分了“美”與“丑”的界限。
一次回歸到現實的自我拷問
<SINK OR SWIM 浮沉>
“對于年輕設計師來說，創立個人品牌太難了——那么這個系列就代表了我在思考里的一種掙扎、一個狀態，不上浮，就會下沉。”靈感來源于救生衣，模仿填充羽絨的結構將漂浮顆粒裝進衣服夾層中，依然是CHEN PENG標志性的羽絨服，這次變得更加輕便自由，同時也呼應著“浮沉”主題。
—————— The End ——————
