【iFBS買手幫】獨創的SF時尚風格系統，以四大風格元素，四大類18種風格及四大類18種應用場景，作為風格分析的基礎，在設計開發、選款組貨、空間形象、時尚營銷等方面的專業應用。經由BIFI創鑫時尚企業學院講授與分享。
從波西米亞到YSL，從英國經典披頭四到美國搖滾樂團“槍與玫瑰”，從時尚傳奇卡爾?拉格斐Karl Lagerfield到美國民主黨總統角逐者伯尼?桑德斯Bernie Sanders！嬉皮，Hippies，是一種時尚，也是一種音樂，是一種思維，更是一種生活藝術。嬉皮，代表了一個世代，而這個世代的影響，還在延續！
1950年代末，世界處于戰爭的動亂中，政治與權力的紛擾讓一群自稱“垮掉的一代”的年青人（Beatniks），公然反抗主流的道德與價值觀，反政府反核反戰，但不采取激進的暴力行為，選擇自由不拘俗的方式，傳達“愛”與“和平”，表達他們心中亂世里的烏托邦。
這群頭戴花冠，長發蓄須，穿著家中老舊的服裝，甚至碎布頭拼花的寬松服裝，和中世紀流浪歐洲的吉普賽民族的波西米亞風，在外形及精神上竟有著無獨有偶的相似！花，是最直接的自然象征，強烈的色彩與圖案，蘊含年輕的奔放，不拘形式的寬松，反映自由的渴望！
1969年，紐約一個原本只是商業活動的演出，胡士托音樂節（Woodstuck）,32個音樂家和50萬的群眾造就了二十世紀最偉大的活動。以和平為主題吸引了嬉皮士悶得聚集，活動結束，人群并未離散，反而或坐或躺，留在原地，隨遇而安席地而坐，無憂地唱歌。群眾的影響，形成了外在以音樂與服裝，內在以思想和行動，改變了美國，乃至世界的嬉皮風！
美學主義，除了空間建筑，文學畫作，時裝，一向最能反映時代風格，思維潮流。嬉皮，雖說是60年代下的次文化產物，可對高端時尚來說，卻是取之不盡的靈感來源；嬉皮，始于年輕世代，是深入平民大眾的文化！圣羅蘭，同名高端品牌Yves Saint Laurent的創辦人，大膽的走入群眾，把嬉皮風帶入高級時尚領域的第一人!
60年代末期，YSL遵循嬉皮自然與和平風格，把嬉皮們家中舊衣拼花的做法，設計成精致的百花拼布洋裝，嬉皮風正式被時裝界正視，風靡至今！時尚老佛爺卡爾?拉格斐Karl Lagerfeld，在70年代執掌Chloe，以蕾絲、荷葉邊、柔和的變形蟲印花、喇叭袖，定義了鮮明的女性嬉皮風！
或許，高端品牌的精致與繁復，不是嬉皮風的基本精神，但是，YSL能汲取嬉皮的元素，保留70年代的自然與風情。從精品到大眾品牌，如H&M，嬉皮風以新的形態重新走入一般民眾，帶有懷舊復古的衣物、披肩、喇叭褲，花朵或花形流蘇及花型的頭帶，以寬松的剪裁，融合波希米亞風情，以另一種新嬉皮風潮緬懷胡士托(Woodstock)音樂節。
然而，“新嬉皮”雖然在服飾愛好上與“嬉皮”有一脈相承關系，都酷愛時裝的須邊、喇叭褲腿、民族情調、刻意營造"自然"味道。但是，真正的70年代“嬉皮”破落簡單，而“新嬉皮”修飾齊整，骨子里是截然不同的奢華和享樂主義。“新嬉皮”與“嬉皮”只存在時裝上的血緣關系，對于“愛與和平“的主義精髓，只殘留在皮毛的想象與追思！
嬉皮文化中，雖然有很強烈的反戰元素，但是，拋棄激進主義，“愛”是另一個嬉皮的重要元素！在這張提名普利茲新聞獎的黑白照片中，對于政府防止眾多集結的嬉皮士們派出的鎮暴警察，嬉皮青年在槍口上插花的舉動，闡述了嬉皮以愛反戰，追求自然和平的情懷，也為嬉皮們贏得了“花孩子”（Flower Children）的昵稱！花，是自然的代表，象征平和的力量；也是嬉皮文化的一個重要表征。
1969年的夏天，一群年輕人，一心想逃離現實的大人世界，當他們頭上戴著花，經過了流浪和分享，返回家園時，卻帶回搖滾樂和新的藝術與時尚，顛覆了世界的整個樣貌。嬉皮風，正式成為半個世紀以來，影響人們最深遠的時尚文化。
