10月30日，法國奢侈品品牌 路易威登（ Louis Vuitton）在武漢揭幕特別展覽 —— 《看見 LV》（See LV）。
今年三月，武漢尚處于封城狀態，歐洲疫情還在全面爆發之初，路易威登就把武漢展覽提上 2020年的日程，將武漢作為《看見 LV》世界巡回展覽的第一站。在此之前， 路易威登未曾有過在北京上海之外的第三座中國城市舉辦首展的先例。
就這樣，路易威登（以下簡稱“LV”）成為了疫情后第一個來到武漢舉辦大型活動的國際奢侈品牌。
本次展覽將持續 37 天，免費開放至 12月6日。展覽通過七大主題回溯品牌在設計及技術方面的重大創新，帶領觀眾踏上一場縱覽 LV 160 余年歷史的回顧之旅。
LV 與武漢：百年淵源和城市新生
LV 與武漢的淵源可追溯至20世紀30年代。隨著雪鐵龍車隊的“黃色遠征”，LV 的旅行箱首次抵達地處中國心臟地帶的“九省通衢”之都。武漢位于長江黃金水道和鐵路南北線的十字交匯口，是中國內陸最大的水陸空交通樞紐和重要的教育、經濟和交通運輸中心。作為中法經貿往來的橋頭堡， 武漢是法國在華投資最多的城市之一。
LV 在 2008 年正式進駐武漢市場，第一家專賣店位于漢口沿江大道的馬可孛羅酒店，門店總面積 400 多平方米，出售除男女成衣之外的包袋鞋履及手表等品類商品。
2013 年 5 月，LV 全品類旗艦店入駐武漢市解放大道上的武漢國際廣場。武漢國際廣場是湖北省最大的綜合性商業企業武商集團旗下的高端購物中心，位于武漢最為成熟的商業區域武廣商圈。
今年3月30日，武商集團于武漢率先重啟，LV 旗艦店也恢復營業。
上圖：《看見 LV》展覽現場，解說員向觀眾介紹“演進之路”章節的作品。后方墻壁上為來自武漢的當代藝術家何岸為 LV 特別創作的霓虹燈藝術作品“我們是永遠不是”與“欲望”。這份作品先見于 2018 年 LV 上?！讹w行、旅行、航行》大展，此次隨何岸回到故鄉武漢。
從決策到執行：品牌的魄力
當此起彼伏的新冠疫情打亂了全球時尚產業的節奏，LV 無疑是重振和復蘇之路上最為大膽、高效和具有引領精神的奢侈品品牌。8月6日，LV 在上海舉辦了疫情后全球首場線下時裝秀。在 LV 男裝總監 Virgil Abloh 的創意下，一群卡通人物從品牌創始人路易威登位于巴黎的故居工坊找來最精美的華服，裝進集裝箱貨輪，沿著塞納河駛離巴黎，開往長江入?？诘纳虾！＃ㄔ斠姟度A麗志》報道： 深度 ｜LV 疫情后全球首秀的“熱鬧”背后，暗藏哪些“門道”？ ）
財務數據顯示了 LV 迅速復蘇的勢頭。10月15日，LVMH 集團在奢侈品上市公司中率先公布了截至 9 月 30 日的 2020 年第三季度關鍵財務數據。季報顯示，受到集團核心品牌 LV 和 Dior 的推動，LVMH 時裝和皮具部門銷售額同比增長 12% 至 59.45 億歐元。
LVMH 集團首席財務官 Jean-Jacques Guiony 說，亞洲地區已經恢復增長，銷售恢復尤其出現在中國，這里比歐洲大部分國家更早擺脫疫情封鎖。（詳見《華麗志》報道： LVMH集團最新季報：LV、Dior推動時裝皮具部門銷售大漲12%，中國市場恢復最快 ）
此次在武漢迎來 LV 世界巡回展覽的第一站，進一步展現了 LV 與中國的緊密聯結。
展覽通過當代視角，邀請觀眾前來探索路易威登生活方式的各個面向。展覽以一幅耗時一年多制作的數碼肖像開啟，通過人工智能技術，讓 LV 品牌創始人路易·威登（Louis Vuitton）20 歲時的面容從一百萬張法國汝拉山區（Jura Area）的風景照片中浮現出來。1821年，路易·威登生于此山區，1854 年創立品牌。
在青年路易的迎接下，訪客沿參觀動線，經過以品牌成衣創作為主題的展廳，緊接著是陳列經典皮具的展區，再逐步沉浸到路易威登世界的其它天地。本展覽匯集了一系列卓越的當代服飾造型和二十世紀初的旅行硬箱，還有藝術合作項目及標志性的皮具創作。
展覽現場看點：藝術與時尚的協奏曲1. 呼應社會變遷的頂尖工藝產品
“時裝宇宙”章節回顧了 LV 第一場成衣秀至今的 10 套代表服飾，包括前任藝術總監 Marc Jacobs、Kim Jones 的作品，以及現任男裝創意總監 Virgil Abloh 和女裝創意總監 Nicolas Ghesquière 最近幾季的代表作。這個章節暗含了成衣系列在 LV 品牌發展中的重要地位。1995 年，在 LVMH 集團掌門人 Bernard Arnault（伯納德·阿諾特）的倡議下，LV 引入高級成衣系列，由一個以旅行箱及手袋為主打的品牌，轉向全品類的奢侈品品牌。
此外，“時裝宇宙”上特別展出了一件由時尚行業公認的“高定之父” Charles Frederick Worth 設計的禮服和曾經裝載它進行 “trunk show” 的 1906 年 Monogram 帆布旅行箱。Worth 開創了半成衣定制、啟用真人模特、確定一年兩個系列發布等時尚行業先河，為今天品牌的塑造與傳播勾勒了雛形。
LV 與 Worth 一同呼應了近代工業革命背景下社會習俗的變遷，用頂尖的工藝技術進行產品的轉化和表達。“演進之路”章節展出了 LV 為汽車、飛機、輪船、火車旅行所打造的行李箱與包袋，最遠可追溯至 1900 年的半開合皮制火車行李箱，最新的直到 Virgil Abloh 2019年設計的透明 Keepall 包。
在“奇跡誕生處”章節，多屏裝置循環播放 LV 制作各類產品的紀錄片，帶觀眾走進瑞士日內瓦、法國格拉斯等地的工坊，探索產品背后的精湛工藝。
2. 作為當代藝術品的 LV 手袋傳奇
“手袋傳奇”章節系統展示了 STEAMER BAG, BOITE CHAPEAUX, KEEPALL, NOE, ALMA, SPEEDY, PAPILLON, DAUPHINE, PETITE MALLE, CAPUCINES, TWIST 共 11 種經典手袋系列作品。
自 1996 年邀請 Azzedine Ala?a 和 Vivienne Westwood 等七位頂尖設計師加入 LV Monogram 帆布手袋的創作，再由 1997 年到任的創意總監 Marc Jacob 力邀數位極具代表性的當代藝術家合作設計包袋，直到最近幾年 Virgil Abloh 與潮流藝術的頻繁結合，LV 開創了藝術與時尚持續對話的機制，將藝術的靈感和資產源源不斷地注入產品和品牌。擁有豐富歷史、制作高品質箱包的傳統品牌形象，與富有創造力、引領時尚潮流的當代奢侈品牌形象，巧妙地交織在一起，持續發生著演變。
在手袋墻最顯著的位置，LV 展示了多款在品牌歷史中有著里程碑意義的藝術家/設計師合作包袋：
- Azzedine Ala?a 在 1996 年設計的豹紋 Alma 手袋
- Marc Jacobs 邀請的首位合作涂鴉藝術家 Stephen Sprouse 在 2001 年設計的首款 Speedy 手袋
- 日本當代藝術家村上?。═akashi Murakami）2008 年與 Marc Jacobs 合作設計的 Keepall 手袋
- 日本當代藝術家草間彌生（Yayoi Kusama）2012 年與 Marc Jacobs 合作設計的 Keepall 手袋
- 美國波普藝術家杰夫·昆斯（Jeff Koons）2017 年合作設計的“大師系列”包袋中的“達芬奇”Speedy 包袋
- ……
3. LV x 中國藝術家：首次展示的 ARTYCAPUCINES 合作包袋
《看見 LV》展覽首次展出了 ARTYCAPUCINES 手袋系列的第二批作品，六位合作藝術家包括中國藝術家劉韡和趙趙、法國藝術家 Jean-Michael Othoniel、美國藝術家 Josh Smith 和 Henry Taylor，以及巴西藝術家 Beatriz Milhazes。
ARTYCAPUCINES 是 LV 的獨立的藝術合作設計項目。采用的包袋原型 CAPUCINES 為 LV 的一條高端包袋系列，誕生于 2013年，以 LV 在巴黎第一家門店所在的街道命名。
現居北京的劉韡以無法歸類的藝術作品而著稱，他在泛濫的消費主義、現代城市的本質和勢不可擋的城市變革等不同主題間游走，根據主題選擇最恰當的媒介。他為 ARTYCAPUCINES 系列設計的手袋基于其參加 2019 年威尼斯雙年展的大型雕塑裝置《微觀世界》（Microworld）。以裝置中尺寸各異的鋁板為藍本，LV 通過熱塑工藝把 5 種不同的銀色皮革加工成了同樣的形狀，采用鑲嵌或者鉚釘固定的方式置于包身外層。皮革表面的質感近似于現場展出的另一幅劉韡畫作。
趙趙的風格大膽激進，探討個人選擇的力量，觸碰當代社會環境中歷史的無常性等議題，創作不限于雕塑、繪畫、裝置等形式。合作包袋的主題源自他的雕塑作品《彌留 3 號》（In Extremis No.3, 2018） （局部見下圖）?！啊稄浟簟诽接懙氖巧呐R界點，這一生與死的臨界狀態下，沒有痛苦，沒有快樂，也沒有所謂的潮流，它不會永遠退去、永遠被遺忘”，趙趙對《華麗志》說， 提著這個包到處行走，不只是持有一個好看的圖案和物體，而會形成一種概念的延伸，更像是一個流動的雕塑。
趙趙向《華麗志》分享了 LV 與藝術家合作的工作方式：“我提出概念和設計，LV 給我款式和包料。他們覺得我提出的設計在工藝上很難溝通，所以專程從法國飛到我在北京的工作室，做皮料拼配的具體探討。我選擇皮料、顏色，他們根據設計圖，使用激光將 5 塊皮革切割成 353 塊小皮料，再進行鑲嵌。可以說，LV 給予了極大的創作自由，并且在相當大的程度上配合了整個概念的工藝呈現。”
”大部分品牌的合作都會讓你覺得，它們只是取藝術作品的一個元素。但 LV 恰恰沒有做這樣的選擇”，他進一步評價，“ 對藝術家來說，有時候奢侈品品牌會占據主導的位置，而這次的合作非常均衡”。
4. “走入 Damier” 的沉浸體驗
在展覽的最后一個章節，一整面沉浸體驗墻，通過數字互動技術，讓觀眾親手改變格紋圖樣的演化。格紋圖樣來自路易·威登之子喬治·威登（Georges Vuitton）的創造。喬治 1880 年起接掌公司業務，在 1888 年推出復雜的啡白格子圖案，并相間地印上 L.Vuitton 標志字樣。逾一個世紀后，方格圖案成為 Damier 系列的靈感來源。
法國駐武漢總領事貴永華（Olivier Guyonvarch）在大展開幕現場感謝 LV 選擇在英雄的城市武漢舉辦展覽。
他贊美 LV 代表了法國精神，“因為它是一個有100多年悠久歷史的公司，它做的產品都是非常精致的產品。同時它又是一個非常有創新精神的公司。它與藝術相連，邀請藝術家為它設計新的作品。 傳統與創新的結合，這就是法國的精神?！?
一位參與過武漢抗疫報道的媒體工作者在聽到展覽消息后，對《華麗志》說：“從數字上、醫學上，人們早就知道武漢好了，但只有這種商業活動，才讓人確信，武漢真的活過來了”。
| 圖片來源：Louis Vuitton
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