2021bene西南紡織品紋樣原創設計大賽已完滿落幕,西南紡織品紋樣原創設計大賽致力于挖掘西南豐富而燦爛的民族文化、圖樣、藝術繪畫作品,與時尚設計結合、以青年人喜聞樂見的形式宣揚中國西南博大精深、絢麗多彩的地域人文,響應黨中央國務加快知識產權強國地政策號召。大賽將持續舉辦五年以上;
透過一系列作品,我們真實的看到了設計師對西南豐富內涵的民族文化、紋樣、藝術繪畫作品,與時尚的融合,在新時代下,賦予作品更多的活力。
本期我們采訪了2021西南紋樣大賽參賽的選手們,看看他們的作品是怎樣被創作出來的?
優秀獎· 劉宇萱

重慶工商大學視覺傳達設計專業
我的小故事









《國風東方 雅韻西南》
西南少數民族服飾圖案紋樣從古流傳至今,其沉淀的意蘊在漫長的歷史中意味深長。我設計的這一西南紋樣我給它起名為“國風東方、雅韻西南”它的靈感來源于貴州與西藏;更多取決于當地的大自然的景物,我所做的紋樣圖案中包括當地有名的蕨類、草蔓、藤葛、花卉以及動物,及一些大自然的巧奪天工與東方紋樣元素相結合,體現出賞心悅目的感覺。



紡織紋樣運用



關于未來,作為一個初來乍到的設計萌新,未來二字還算比較迷茫,但是還是想在自己熟悉的領域認真發展,并在當下好好學習,充實自己,為之后在設計之路上繼續深造做準備,努力的成為一位能夠“化腐朽為神奇“的出色的全能設計師。





優秀獎· 吳芃達


《溯-源》
該設計以西南地域文化,三星堆文化為主題設計元素,追溯文化起源,以人文文明為主,而三星堆文化最具代表性,近期伴隨三星堆遺址文化的不斷深入發掘,有了重大突破,借此設計,表達對其文化的敬仰,該設計主題以三星堆考古文物形象為主,做其抽象,變形,寫實,切割藝術處理。結合紅黃藍三原色,運用灰色調子加上黑白的視覺效果做出整體順暢的設計表達。


在我的很多作品里,都可以看出我對三星堆元素的熱愛,三星堆文明文化作為西南地區顯著文化集群,代表當地的文化發展與文明程度,青銅面具,黃金青銅面具,青銅太陽神樹等等造型各異,神態奇異的青銅文物生動地表達了文化內涵,該文化被不斷的發現發掘,終于有了高度認可,我將其器皿造型做了寫實,抽象,變形,切割,穿插等藝術設計手法,將青銅器本身的形態,夸張形態琳琳盡致的詮釋出來。

古為今用,傳統中探究創新元素映射現代設計的內涵,只有把傳統的元素做出從簡到難,從難到簡,不斷結合變化,才能把文化吃透,傳統文化作為基礎文化,最悠久的文化,其醇厚的品味度很綿軟,苦澀細膩,回甘微甜,也是人文文化的質感體現,有文化的設計是精華,有傳統文化的設計是精髓。



優秀獎· 廖可欣

重慶交通大學產品設計專業
高中時接觸了美術,對藝術有了初步了解后,便在大學報考時選擇藝術類專業,這些學習經歷對我的設計生涯有著啟蒙的作用,讓了解到設計是源于生活,來自每一個人,來自世界上的任何一個元素,所有的設計都是經過元素的堆砌,重組,變化等來實現。就像苗族的紋樣,流傳至今,紋樣種類各式各樣,但在生活中總能找到這些紋樣元素的影子,那些紋樣之所以神秘,因為有自己的故事,被賦予了生命,所以我認為活的設計才能更有意義。

《尋》
“尋”這幅作品的靈感來源于苗族的非遺蠟染文化,圖案中的紋樣來自于苗族的漩渦紋樣和基礎的卷草紋,以及傳統的山水紋樣,山的框架形狀來源于重慶的山城文化,在圖案中還加入了一朵山茶花的元素,排列組合方式我選擇了年輕化的涂鴉方式,讓蠟染與年輕潮流相結合,顏色的深淺堆疊使得層次更加豐富。表達對就快淡出視線的民族瑰寶的惋惜,尋找大山里的苗韻。




在參賽過程中,從構思到草稿,到最后的紋樣作品,我看見了苗族的神秘,同樣的紋樣在不同的手藝人手里總有不同的展現,那些一代傳一代的工藝不應該被埋沒,需要我們去守護與傳承。面對民族文化的多樣性,紋樣與圖案顏色的選擇對我來說有一定的難度性,后面查閱了大量資料,最終紋樣選擇了出鏡率最多的漩渦紋,顏色上選擇了藍色,而藍色是蠟染最初的顏色,板藍根制作的藍色藍靛泥就像是是苗族人心里的執念,放不下的那一抹藍。







提名獎· 海阿欣

三人參賽組:海阿欣、石柳妃、薛洋
我是海阿欣,本身作為少數民族,對于少數民族文化就特別感興趣,與志同道合的好友一拍即合,更加深入了解少數民族文化之后參加了這次西南原創紋樣設計大賽,我很喜歡畫畫,經常天馬星空的幻想著各種世界,有時候也在想,科技越加發展,未來的少數民族會是什么樣子的呢,是固守傳統,還是與科技相結合變得更加具有未來感?

妹榜妹留”即苗語蝴蝶媽媽。蝴蝶媽媽出自苗族神話傳說《苗族古歌》,眾人視蝴蝶媽媽為人之祖,可保佑村寨安寧,子孫繁衍,五谷豐登。而現今社會的繁榮與昌盛和機械科技脫不了關系,我們將蝴蝶媽媽這一苗族傳統紋樣元素與當代機械科技元素相結合,打破苗族傳統紋樣的局限,帶來了新時代的“妹榜妹留”。





文章來源:服裝設計大賽