最近，攝影師陳漫給迪奧拍的一組廣告大片引起爭議。很多人覺得看上去“陰間”，也有人覺得藝術創作應該允許審美的多元。事件最終以陳漫和迪奧公開道歉告一段落。但也引起了討論：西方時尚圈真的懂中國風嗎？

Chinoserie（中國風）本身起源于法文Chinois (Chinese)，后演變為英文詞“Chinoiserie”，指歐洲對中國和東亞藝術傳統的詮釋和模仿。

實際上，西方時尚史的發展一直伴隨著“中國風”的影子，法國路易十五時期風靡的洛可可就受到了清朝風格的影響。在之后的幾十年里，巴黎時尚名媛們出門少不了帶一件”中國風“的時尚單品。

但中國服飾文化豐富多樣，西方接收到的信息非常有限，創作出的作品也很難被中國受眾認可。

如今秀場上的”中國風“帶有很多西方設計師對中國文化淺薄的理解和刻板印象，使用了中國元素但沒有表現出中國的文化內涵，很容易翻車。

今天小編整理了國際秀場上的一些中國風設計，是美是丑留給你來判斷。

1997年，當時被稱為海盜爺的迪奧設計師曾經出過一季中國風特輯，以浮夸、嫵媚、浪漫的方式詮釋了設計師眼中的中國風。

設計師受到了二十世紀三十年代民國海報女郎的影響，根據一些畫報女郎穿著緊身旗袍的照片，燃起了創作欲望。以黃柳霜為代表的華裔女星形象在好萊塢深入人心，這一季的設計也有一些她的影子，模特的姿態舉止盡顯媚態。

這種中國風格是設計師John Galliano本人對中國風格印象和幻想，有夸張和戲劇化的成分，但在腮紅、眉形、唇妝上依然能看出民國女性風韻。

2004秋冬伊夫·圣洛朗是Tom Ford在Yves Saint Laurent的閉幕秀，這次秀場中他運用了盤扣、龍鳳印花、中式立領等元素，表達展現婀娜的東方女性體態。

Louis Vuitton 2011年的春夏系列運用了以中式旗袍為主的東方文化，Marc Jacobs在真絲為主的面料上，用蕾絲展現LV紋樣，并運用中式旗袍的立領，珠繡，印花、流蘇元素與戲劇性的色彩和現代廓形相結合，展現別樣的東方美。

由于厭倦了極簡設計，設計師Marc Jacobs在這一季運用了裝飾藝術，新藝術，以及東方主義。"基本上，我不想要任何自然的東西，"他說。"我想要一切都過于風格化。

2015年是Armani Privé高級定制十周年，全場服裝的靈感來源于東方傳統的竹文化，設計師Giorgio Armani運用印染、刺繡、流蘇等元素，融合中國水墨畫中的點彩、渲染手法，營造出一片竹秀于林清雅氛圍。

Ann Demeulemeester 在2019春夏男裝發布會的設計中用古典盤扣，斗笠帽，飄逸面紗等呈現了內斂含蓄、瀟灑浪漫的武俠氣度。

渡邊淳彌 (Junya Watanabe)師出于川久保玲，經過多年的磨練以后，在川久保玲的支持下單飛，創立了自己的品牌Junya Watanabe。

渡邊淳彌與許多藝術家合作，在服裝圖案上呈現了不同文化的藝術風格。有中國美術學院王冬齡教授手書的唐詩狂草、倫敦藝術家的骷顱瓷器圖、紋身藝術家Nissaco的紋身手繪、流行藝術家Keichi Tanaami的幻覺漫畫等。

一件印有骷髏圖案的白色連衣裙，一半是朋克，另一半是中國瓷器，出自倫敦的中國藝術家蔡赟驊之手。

為了更好呈現“東方鄉愁”的主題，不僅采用清宮發髻，還邀請配樂《末代皇帝》的坂本龍一改編《Tong Poo》作為背景音樂，營造出具有電影感的舊宮氛圍。

這些國際秀場上的“中國元素”，有你能Get到的嗎？