在評審作品時，我主要從結(jié)構(gòu)、面料、色彩這幾方面進行綜合考量，當然，服裝創(chuàng)意源于生活，又回饋于生活，因此，參賽者需要在創(chuàng)新構(gòu)思和實用性之間找到平衡點,既要追求獨特的創(chuàng)意和美感,又要確保作品的實用性和功能性。時尚是文化與藝術的結(jié)合體，是過去、現(xiàn)代與未來的縮影，因此，如何將傳統(tǒng)的工藝和技術融入到現(xiàn)代的設計中,創(chuàng)造出獨特的效果，始終是設計師離不開的創(chuàng)作話題。

本次初評作品給人眼前一亮的感覺，很多參賽者借助于AI 技術完成設計，AI 也能給與他們更多的靈感啟發(fā)。另外，在材料再造以及科技感運用方面，選手們也有新的嘗試和試驗。

創(chuàng)意，對于時裝設計師來說是重要的能力與財富。創(chuàng)意不僅能給設計師帶來靈感,同時也能打破設計中的常規(guī)思維,使設計更具表現(xiàn)力,更有價值。但時裝又是實用性的物質(zhì)載體，因此設計中要注重創(chuàng)意與實用的結(jié)合。

作為青年設計大賽，“漢帛獎”面向青年設計師展開征集。當下的年輕人勇立時代潮頭，擁有敏銳的時代觸角，也會通過設計，對時代做出更為迅速的反映。因此，在評審時，我們關注他們對于新興的生活方式的表達，以及他們對于時代的獨立主張。這種主張通過面料、結(jié)構(gòu)等各項元素進行組合，形成新興生活方式下著裝的新創(chuàng)意。對于入圍決賽的選手來說，你們首先要對自己的作品進行反思，認真思考自己作品的優(yōu)勢在哪里，然后在下一步的實物制作當中保留設計初心，圍繞核心詮釋作品。

今天，不同國家地區(qū)以及不同院校的作品齊聚“漢帛獎”初評現(xiàn)場，呈現(xiàn)出組委會對當下青年設計師自我表達的包容性及寬容性。通過設計，參賽者能夠充分地將自己對世界以及傳統(tǒng)文化的理解和認知表達出來，并且不受商業(yè)限制，這便是“漢帛獎”的可貴之處。對于入圍決賽的選手來說，我希望他們能夠進一步圍繞主題進行深度詮釋，并且將主題、材料、技術和觀念進行平衡，敢于打破習慣性的認知。運用不同的設計思維演繹作品，往往能帶來意想不到的結(jié)果。

與其他賽事相比，“漢帛獎”是一種對創(chuàng)意的探索，結(jié)合無限想象設計可能性的視角，預示著未來時尚的發(fā)展方向。既然指向未來，創(chuàng)新性便是“漢帛獎”的第一要素。本次“漢帛獎”以“追憶與傳承”為主題展開評比，號召參賽者通過挖掘傳統(tǒng)工藝、地域風情、現(xiàn)代設計，將積厚流光的傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代時尚體系經(jīng)脈貫通。也就是說，在指向未來的同時，還要青年設計師們回溯歷史。從初評作品來看，很多參賽者思接千載，心游萬仞，在表達自己對于民族文化以及未來科技的思考，凸顯了原創(chuàng)魅力，應當繼續(xù)保持。