這是一場思想和智慧的盛宴，
這是一曲傳統和現代的激蕩，
這是一次執著和探索的怒放，
這是一片在文化交融中相互依恃著綻放的錦繡……
這是8月10日，由MUTUALTHREAD、中大紡織產業商會主辦，中大紡織產業商會青創會承辦、《中國紡織》雜志社、中國銀行廣州國際輕紡城支行協辦的高端面料設計論壇《面料設計—多元文化設計力的無盡生長》的精彩呈現。
馬輝明會長發言中
陳曉俊會長發言中
這是一場意義非凡的活動。來自倫敦皇家藝術學院面料設計系、在英法從事面料設計教學工作近30年的老行尊簡.蘭度Jane Landau女士，日本紡織設計師、曾在三宅一生、NONO工作室、并任教于多摩美術大學講師光井花Hana Mitsui女士，畢業于倫敦皇家藝術學院的新生代紡織設計新星華梓杉Kaya Hua女士，她們無一例外地對多國面料歷史的傳統技藝和遺產都進行了深入研修，各有所成，是世界面料設計力量的突出代表，同時也體現了老中青面料人對面料藝術的專注執著和推陳出新。她們與敢于創造、創新、專業、專注、勇立潮頭的中大紡織產業商會有著相似的基因和精神內核。此次強強聯手，奏響新時代下面料設計人的時尚新樂章，意義非比尋常。
此次論壇發起人之一盧曉彥女士同時擔任論壇主持
當天，中大紡織產業商會會長馬輝明、秘書長張雪萍，中大紡織產業商會青創會會長陳曉俊，秘書長袁利華以及服裝設計師嚴芳妮和商會面料企業家陳智泉、唐曉慧、洪潮鋼、洪麗愛、羅譽鑫、林海華、葉信凇、陳義榮、趙子杰、陳漢裕、孫舒馨、莊曉霞等廣州紡織界精英匯聚一堂，他們認真聆聽演講，并與三位面料設計藝術家就面料設計實踐及其創新及延展等方向進行了深入交流和探討。現場觀點交鋒，思想碰撞，火花四射，成果豐碩。三位面料設計藝術家對面料設計的獨特見解、對面料原材料及技藝的探索實踐和創新運用，令在場嘉賓如撥云見日，開啟了新思路。
簡.蘭度：超越限制，發掘無限可能
簡.蘭度女士目前在英國皇家藝術學院擔任梭織技術導師，并曾在中央圣馬丁學院、法國巴黎高等工藝學院擔任面料專業的副講師。她在梭織設計、花紋卡、提花和手織面料結構方面擁有深刻的理解和豐富的實踐經驗。簡女士介紹了她年輕時到法國巴黎高等工藝學院學習高等面料的制作以及工藝的經歷。在那里，她幸運地加入了C.I.E.T.A國際面料文化遺產研究中心去學習面料的結構，她認為，這是她早期生涯很重要的經歷，幫助她了解面料本身的結構以及從歷史因素上去分析這種結構。在巴黎，她花了30年時間一邊從事教學工作，一邊為收藏市場生產獨特的圍巾和配飾。如今她桃李滿天下，學生們不乏頂奢品牌的研發中堅力量，也有像華梓杉這樣的后起之秀。可以說，她見證了法國、英國梭織面料的復興、衰落以及在當代的發展歷程。
馬輝明會長和陳曉俊會長論壇中
簡女士對梭織面料的材料、色彩進行了深入研究和多元化探索。在法國和英國兩個高端紡織國家，她體驗了不同風格、不同文化的科學技術去實現3d以及平面梭織面料；和巴黎知名梭織面料藝術家合作的序列，開發了類似鐵絲一樣的科技纖維作為紗線；為雷諾汽車內飾面料和室內面料的顏色發展做設計；從老師處繼承了早期為香奈兒面料做梭織設計所使用的織機，并嘗試為工廠設計制作織機；通過裁剪塑料布袋，將之變成輔料織進面料里；參與《世界紡織百科全書》的編撰……她強調，顏色、材料和形狀的基本構件的可能排列是無限的，一個面料藝術家需要時常延展自己的靈感，就要通過各種展覽和面料書箱、通過旅行和接近自然、通過深入世界各地調研和學習當地的技藝，來豐富自己的認知，拓寬思維，發掘潛藏著的無限的可能性。
大道至簡。簡女士認為，好的設計從來都不會復雜，編織代表著秩序，它是有約束的：有規則、理論和界限……游戲、滿足感和樂趣在于超越這些限制，讓它們為你的目的服務。
光井花：用傳統技藝賦予廢物新價值
光井花畢業于倫敦皇家藝術學院，曾經在三宅一生從事紡織品設計和包袋設計長達7年，并于2023年成立了自己的工作室。并在多摩美術大學擔任客座講師。
重新創造織物和發掘廢物的價值，是光井花當天演講的重要主題，也是她面料設計生涯中的重要實踐。廢物利用想法的誕生，源于日本早些年的很多面料非常貴，基于廢物利用的思想，受到傳統的日本編織技術“SAKIORI”的啟發，她創造性地開發了把舊的面料裁成很細的緯線，再把這些緯線通過不同的技藝織出新的更摩登的面料的方法。由此一發不可收拾，她將這項技藝運用到各個領域，不斷發掘其潛在的可能性。“時尚界每個季節都會產生大量的廢料，這是一個為時尚產業中過剩的庫存和廢棄面料賦予新價值并對其進行重塑的項目。”
她發現日本在制造久留米絞紗過程中產生的廢棄厚棉線具有美麗的不均勻色彩，她利用這些美麗的不均勻色彩，創造了利用編織和刺繡技術的紡織品系列，實現了名為“漸變條紋”的不均勻邊界漸變圖案和網格圖案。她一直致力于與日本傳統的技藝師和一些曾參與高端面料制作的技師合作，借用一些珍貴的傳統技藝來開發出更適應現代、可以批量生產的面料。
光井花認為面料本身有各項發展的可能性，她嘗試與不同的媒介合作，探索把梭織面料向小空間、建筑、室內延展的可能性。她與日本年輕時尚品牌合作，用紗線把裸體主題以現代方法呈現在衣服上，這個系列獲邀在巴黎展出。與倫敦的風景印花印染制造商合作，將印花制造商積壓在倉庫里未使用的產品裁剪成很細的緯線，利用手織重新循環變成新的時尚的物品。和豐田集團合作，使用回收聚酯100%印刷織物作為緯線，利用日本傳統的博多織布制作了一種新面料，成功地創造了原始的向上循環概念的設計。參加JMA建筑設計所為大型建筑做室內設計的開發，為高端住宅設計了紡織墻藝術，靈感來自于當地傳統的紡織工藝。
華梓杉：從基礎開始磨練敏銳感知
華梓杉女士畢業于皇家藝術學院，是一位專注于梭織的中國新生代紡織設計師。今年，她的立體透視三層鏡面梭織設計，把一層面料自然地織成兩層做出3d效果，獲得英國紡協BradFord的梭織面料設計獎。華女士重點介紹了她面料生涯中的重要轉折點以及她對梭織面料理解和創新。
華女士致力于纖維色彩研究和纖維材料的可循環利用。她認為要真正理解材料的復雜性是沒有捷徑的，只有從基礎開始，引領并深入理解所使用的材料，才能獲得對其特性的敏銳感知。她曾在英法意等國家進行鄉村田野調查，研究非物質文化遺產及梭織歷史面料技術。2020年，她花了一年時間探索中國不同的材料和傳統技藝，在景德鎮進行了絞胎面料印染實踐，通過釉料的配比和泥巴材料的分成，完成了一系列面料的印染；在廣州接受了傳統梭織生產和梭織一層經緯的基礎教學，加深了對紗線和梭織的理解。這些經歷豐富了她對絲綢、棉花、竹子、紙張和陶土的感官體驗，拓展了她對每種材料的認識和專業技能。2022年，她申請了絞胎面料印染專利，并作為皇家藝術學院23屆面料系的學生代表之一， 參與了可循環材料創新項目。在皇家藝術學院學習期間，她參觀各大展會，紗線銷商中心，盡量打開對梭織現代產業的認知。她發現歐洲的提花研究非常深厚，而中國在花卡以及原創設計方面非常薄弱，很多企業要到歐洲、法國以及意大利等地去購買前期的設計和研發的材料，于是她決定畢業后留在倫敦和法國繼續學習。
共振：思想和智慧的火花激情綻放
三位面料設計師的精彩演講贏得現場陣陣熱烈的掌聲，尤其三位老師展示各自設計的面料作品的環節，開啟了一場讓人驚艷的視覺盛宴。青年設計師以及紡織業界精英仔細觀摩和研究這些面料的特點和屬性，贊嘆之聲此起彼伏。著名設計師嚴芳妮感嘆這些作品的色彩和觸感太美了，讓人有 電 流 經過的激動 ，“在這些面料上我看到 了 節 奏感，看到了老師們高超的審美，以及深厚的音樂和藝術沉淀。”
大飽眼福之后，中大紡織商會馬會長首先破冰，請三位老師解惑她們在演講中展示的紗線，是用什么 顏 料 來曬的？青創會曉俊 會 長 就傳統的 技藝在未來商 業 化上 的發 展方向，與三位老師交換自己的思考，請她們幫助把脈和建議。做絲綢30年的唐曉慧總，則關注絲綢在三位梭織面料專家眼里有什么樣的地位和比重，以及未來發展方向在哪里？青年設計師們也踴躍發言，他們有的關注三位老師展示的面料的工藝是如何開發的，有的質疑AI會不會取代設計師的工作，向三位老師求教，有的希望三位老師對凈色面料的競爭力和定位給出建議，有的提出如何能夠始終保持對行業的熱愛和熱情……現場活力四射，氣氛熱烈，老師們傾囊相授，知無不言，不同思想碰撞、多方觀點激蕩，可謂豐富生動又干貨滿滿。
熱烈提問的聽眾
陳曉俊會長中英文精彩總結致辭
論壇尾聲，中大紡織商會青創會會長陳曉俊用中英雙語作了總結發言。他指出，無論日本、英法，還是全世界的 設計師 ，都在追尋用傳統技藝來豐富現代紡織的發展 ，為紡織業的未來創造更多更豐富的可能性，這也是青創會舉辦這場論壇的原因和緣起。他希望通過今天這樣熱烈有效的交流，能夠啟發青年設計師的思維，去尋找不同的傳統技藝創作新的作品，提升品牌力，去從中國傳統技藝和傳統文化中發掘紡織的新魅力。
