亚洲香蕉久久_精久久久久久久久久久_综合欧美亚洲日本_国产在线一区不卡

梧桐臺 —— 紡織服裝產業服務平臺

服飾產業互聯網服務平臺,線上線下,助您快速實現商業價值

新用戶注冊 立即登錄
換一個
獲取短信驗證碼
×
×

設計師與制版師都是時尚服裝的制造者

發布時間:2020-02-20  閱讀數:6472

設計師與制版師都是時尚服裝的制造者

原標題:設計師與制版師都是時尚服裝的制造者

一個優秀的服裝制版師同時也是一個優秀的設計師!

一個三流的服裝制版師可以毀了一個一流的設計師!

一個一流的服裝制版師可以造就一個三流的設計師!

服裝制版師,在許多人的眼里,就是裁縫的代名詞,其實服裝制版工作在時裝的制作過程中舉足輕重,服裝制版師的責任是將服裝設計師的理念轉化為可現實操作的服裝樣式。

目前,服裝業制版師普遍短缺。據了解,以我國5萬家服裝企業計算,至少需要10萬名服裝制版師,僅上海服裝企業就需要近萬名制版師(近3000家服裝企業)。目前我國在職服裝制版師中,受過高等教育的不足10%,受過專業訓練的不足6%,絕大部分制版師都是縫紉工出身,不少是先做3年縫紉工,再跟著制版師傅做1年徒弟,就算學成出師了,個別人只參加過幾個月的職業培訓。目前,服裝制版師被視作"把設計理念轉化為可操作實現的承上啟下的靈魂人物",受過專業培訓,有專業職稱,有多年工作經驗,特別是具有專業制版經驗的服裝制版師供不應求。

打版師在成長過程中不同階段參加適合的專業培訓是有必要的,可以使自己的技術和理論基礎更扎實、系統。通過培訓,還能獲取新的制版技巧和方法,增加與同行的交流的機會。對于打版師的職業發展是很有益的。,但是,培訓不能解決版師發展的所有問題,提高技能的程度也不盡相同。

打版師也要不斷否定自己,虛心接受新的事物,常規打版師比較重視手法,但是手法其實是應該不斷進步與變化的,長期以來,中國的手工制版一直依賴比例分配法,但是現在日本的原型法,顯然有更多的優勢,那么打版師的技術手法也應該跟上時代潮流。經驗運用得當可以為進步推波助瀾,但有的時候也會成為先入為主的前進阻力。因此,有些大的公司招聘的時候也會選擇一些經驗并不十分豐富的打版師,原因就在于此。版型會隨著時代變化,以男西裝為例,寧波、溫州、乃至全國的男西裝其實都有一個基型,但是為什么同等價位與風格的男裝相比較,溫州的男西裝看起來就更時尚呢,因為,溫州的西裝現在已經在版型上趨向細長化了,寧波的服裝還在往寬走,這個主要是設計師的提議,但是打版師也要不停地接受新鮮的版型的潮流變化。逛商場、看發布會、瀏覽最新的雜志與圖片,這些設計師經常做的事情同樣也應該成為打版師們的必修課。希望以后的時尚活動中能夠更多地看到打版師們的身影,讓我們知道,時尚服裝的制造者其實也很時尚。

在現代國內服裝企業正在向國際化發展,對于國內服裝制版師也有了區別于老式裁縫鋪的更高要求

1. 熟悉各類服裝面料特性

2. 具備基本的服裝制圖技能

3. 掌握人體造型、結構特點,要熟悉行進中人體各個部分之間的尺寸規律

4. 能領會服裝設計師的基本設計意圖

5. 熟悉常用的計算機服裝設計、制圖軟件 6. 良好的團隊協作精

服裝設計師應該具備服裝制版和工藝技術

現實生活中,很多人都認為服裝設計師是一種很光鮮的職業,但對服裝設計缺乏正確的認識,以為服裝設計只是在圖紙上盡情的發揮,創造一種服裝的藝術,那下面我們就看一下一個服裝設計師必須具備的20個條件:

1.美術基礎 a.良好的美術基礎可以保證設計意圖在平面的正確表現。

b.美術訓練的過程也是審美能力和造型能力的培養過程。

c.如果你畫圖的能力實在太好的話,建議你做一個模板,可以讓你 的效果圖表現的更完美。

2.服裝結構

a.一個對結構一無所知的人很難真正的理解服裝的內涵。

b.避免在設計中出笑話還是掌握一些結構的基礎知識吧。

c.它可以幫你完成由畫家成為設計師的轉變過程。

3.服裝工藝

a.必須懂得整個制作過程,并且在技術上具有一定的熟練程度。

b.將制作上的特點和竅門用在設計中去,避免美術化設計而非服裝化設計的弊端。

4.服裝材料

a.服裝材料是服裝中不可分割的構成要素,不懂材料就不可能完成材料的完美組合。

b.有助于更加隨心所欲地表達設計意圖。

c.有助于洞悉市場的微妙變化。

5.超前意識 a.服裝超前意識的建立和把握尺度是服裝得以最大范圍認可的關鍵。

b.太超前就會使設計作品過于前衛,使得產品銷售受到局限。

c.沒有超前感就會使得作品落伍而無人問津

6.美學修養

a.使得設計作品不僅符合一般的設計原理,而且充滿震撼人心的藝術魅力。

b.美學修養分為藝術修養和生活修養。

c.高尚的審美情趣和精深的藝術見解是良好的藝術修養的標志。

d.用心靈和身體去感受生活之美,并將這種美感演繹到設計作品中。

e.積極樂觀、努力向上、持續穩定、保持創新、臨危不亂,隨機應變。

7.個性

a.以外表的極端化來換取別人對自己個性的認同是淺薄和可笑的。那就是標準的“拿無知當個性”!

b.你應該關心的是你設計作品有無個性和如何把握設計個性。

c.沒有個性就失去了生命力,失去了品牌的特色。

d.可以順其自然的發展,必要時可以有意識的培養。

8.敬業精神

a.沒有良好的敬業精神支撐是不可能取得很大成功的。

b.不停的充電,只有提高才不會被淘汰。

c.換位思考,沒有解決不了的難題。在其他學科上一樣可以找到創作的靈感。

9.政治和市場敏感度

a.國家政治的變化對服裝市場的沖擊最大。

b.對政治的敏感可以讓你時刻走在最前沿。

c.國際流行趨勢對中國一樣有沖擊力。

d.地方政策會對市場有一定的影響。

10.地理、人文

a.不同地域的氣候影響服裝的風格。

b.人文決定服裝風格的選擇

c.風俗習慣和性格制約服裝的風格。

d.當地經濟決定服裝風格和檔次。

e.各地人的體型制約服裝的選擇。

11.形象設計

a.膚色制約人對服裝色彩的選擇。

b.做單品設計時最好還是能想到整體搭配的多種可能性,給消費者購衣時留有自由組合的余地。

c.時刻關注市場變化,鞋子、上衣、發型、化妝,甚至家具和汽車的流行都可能會對褲子有一定的影響。關注市場才能把握時尚。

12.心理學 a.定位中年的服裝不見得就要老氣橫秋,每個人都希望自己變的更年輕些。

b.時裝個性化成為一種趨勢。

c.每個人都希望能彌補一些身體的缺陷,張揚自己的優點。

d.不同場合、不同身份等等都會決定服裝選擇的變化。神和溝通能力

13.整體控制和取舍 a.設計師設計出作品是要核算成本的,既要出彩又要出量又要出利,一定要好好衡量。

b.不要太追求完美,不要讓衣服奪取了人的光芒,服裝是為了襯托人的美。

c.去掉太繁瑣的設計,不要畫蛇添足。

d.盡量讓產品生命周期延長。

14.銷售配合

a.制造賣點

b.產品系列化,品牌化。

c.整體擺設的色彩考慮。

d.季節產品的持續交接,不要自己殺自己,也不要出現真空期。

15.全程跟蹤服務

a.選擇面料、配線、配扣子、配其它相關附料。

b.面料進入裁剪車間后出現意外的應急處理。

c.生產中的完善。

d.滯銷產品改動處理。

16.特殊工藝

a.繡花工藝。

b.印花工藝。

c.盤花工藝。

d.洗水工藝。

e.串珠工藝。

17.品牌推廣配合

a.每年的形象款打造。

b.配合廣告宣傳的專用設計。

c.服裝走秀相關知識。

18.配合能力 a.和老板的溝通。

b.和制版人員的溝通。

c.和分工廠人員的溝通。

d.和銷售人員及客戶的溝通。

19.角色變換

a.在大企業和小企業的不同工作方法。

b.在小企業的“萬能手”準備。

c.設備限制的考慮。

d.配合人員能力的限制考慮。

20.設計總監

a.如果你想做設計總監的話還要學會管理其他的設計師。

b.每年的產品開發計劃。

c.設計作品的控制。

d.人員分工和配合。

從以上不難發現,做一名優秀的設計師最基本的素質是對服裝技術的全面掌握,如今的大學課題里,學習服裝設計的學員也必須能獨立完成一件服裝的整體制作過程,設計師通過對結構設計、裁剪技術的學習,才能很好的完成服裝對型的要求。結構設計是款式設計的一部分,服裝的各種造型其實就是通過裁剪和尺寸本身的變化來完成的。如果不懂面料、結構和裁剪,設計只能是“紙上談兵”。公司里結構設計、裁剪并不只是服裝制版師的事情,只會畫圖、不懂打版的設計師肯定不是一個完美、成熟的設計師。不懂紙樣和結構變化,設計就不會合理、甚至無法實現。

縫制也是服裝設計的關鍵,不懂的各種縫制技巧和方法,也會影響我們對結構設計和裁剪的學習。縫制的方式和效果本身也是設計的一部分,不同的縫制方式能產生不同的外觀效果,甚至是特別的肌理效果。有的設計師借助“縫紉效果”作為設計語言來嘗試新的效果,這種手法在誠意設計中非常普及。這就要求設計師要熟知服裝行業中的各種加工設備及服裝縫制專用機件,對針織、梭織的加工工藝了如指掌,才能在設計運用中得心應手。

【免責聲明:本文版權歸原作者所有。為尊重版權,我們盡量標注文章來源,若不愿被轉載或涉及侵權,請及時通過在線客服和郵箱聯系,郵箱地址:wutongtai@wttai.com,我們將第一時間予以刪除】