復旦大學教授嚴鋒有句廣為人知的評價，說“《三體》憑一己之力將中國科幻提升到了世界高度”。那作為服裝業的觀察者來說，一個中國服裝品牌拿到“中國第一科幻 IP ”的動態，會是我們重點關注的。因為我們認為，中國品牌與《三體》結合的意義在于，將屬于中國的科幻元素融入到中國服裝品牌的體系中，會與中國消費者建立更加緊密的互動，同時品牌的影響力也會得到延展。近日，一場將影像、裝置、服裝、電子音樂等作品放進同一空間，直接創造了一個“三體宇宙”的跨界藝術展覽，在北京五棵松華熙LIVE·時代美術館拉開序幕。這是利郎旗下利郎LESS IS MORE主辦的三體IP《維度之外》新媒體數字藝術展。在藝術展現場，曾晨以《自我生成系列》，探索未來AI參與完成人類文明的重塑的樣子；林萬山發起藝術項目“宇宙呼喊計劃”，以電磁波為介質，向地球之外進行宇宙廣播；而電子音樂人 Anti-General 在展覽開幕當晚帶來了一場電子音樂表演。利郎攜手三位當代青年藝術家共同編織出一幅奇異的景象，將人們腦海中對于“三體”的想象變為現實藝術。其實，如何通過藝術展這一領域的傳播形式，真正為品牌所用，應該是中國時尚品牌的長期課題。既要產生真正的內容IP，又要表達品牌文化的軟實力，利郎LESS IS MORE選擇三體并且思考到緯度之外，無疑是一個具有權威性又有感知力的策劃思路。通過現在與未來的鏈接，尋找當下與品牌有著相同理念的人們。正如這場《維度之外》策展人白哲曾說的：“我們希望透過展覽作品傳達關于‘維度’界限在時代背景下對生活方式、思維慣性的縱覽與反觀。呈現出對數字時代語境下藝術與技術相結合的更多可能性的思考”。
從率先提出“商務休閑”男裝概念，到瞄準了一二線市場25-35歲都市青年男士群體，并在2016年推出青年時尚系列LESS IS MORE，再到這次思考更多可能性的數字藝術展。不論是利郎簽下韓寒為全新代言人，有如中國日報、DC正義聯盟等熱門IP的聯名合作，還是不斷嘗試如《四海》影視植入、《披荊斬棘的哥哥》等綜藝娛樂等等。其實利郎品牌所表現出的是一種不斷嘗試創新、不斷嘗試新事物的品牌思維，并且不斷與年輕消費者互動，敏銳打造絕佳的體驗機會。或許對于利郎來說，這一切都是圍繞“創新一定作為一種品牌常態“。從去年春夏系列開始，利郎 LESS IS MORE 就已聯名《三體》，通過原創且豐富的設計、推出了“三體”聯名系列產品，在年輕一代中打造了一場科幻與時尚的多元化體驗。未來利郎LESS IS MORE 與《三體》本身具有的科學邊界、思想鋼印，黑暗森林，掩體計劃，面壁計劃等新概念，都有可能碰撞出新的火花。
34年專注男裝的探索發展，利郎在穩固經典的同時，繼續深化品牌在青年用戶心中的形象，更深層次的意義在于，平衡且保持不斷創新的思維。把更多屬于中國的元素帶入中國消費者的視野中來，并且憑借不斷嘗試與創新，為新青年人帶來時尚與文化價值的碰撞。或許這就是關乎品牌發展的恒強法則。 【免責聲明：本文版權歸原作者所有。為尊重版權，我們盡量標注文章來源，若不愿被轉載或涉及侵權，請及時通過在線客服和郵箱聯系，郵箱地址：wutongtai@wttai.com，我們將第一時間予以刪除】
